Mijn top 100 aller tijden: nr 1-10
1. John Lennon: Imagine
http://www.youtube.com/watch?v=zj8LR25HeJA
Mijn absoluut lievelingsnummer aller tijden is Imagine van John Lennon. Ik vind het een ontzettend knap eenvoudig liedje met een ontzettende mooie tekst die een mooie boodschap inhoudt. Het drukt de hoop uit op een betere en vredevollere wereld, misschien op een utopische en idealistische manier, maar toch verwoordt het ook veel van mijn idealen. Misschien zou de wereld er veel beter af zijn moest er geen landen, religies, bezit en dergelijke zijn waarvoor we mensen doden, ze het leven zuur maken, in conflict voor geraken. Het lied zou later de basis vormen voor het fictieve land Nutopia dat John Lennon en Yoko Ono bedachten; het land dat zou georganiseerd worden volgens de regels van Imagine. Het lied lokte wel kritiek uit op John Lennon omdat hij zong dat hij droomde van geen bezit terwijl hijzelf op dat ogenblik een miljardair was. Bovendien is ondertussen ook gebleken dat hij het lied niet alleen heeft geschreven, maar dat ook Yoko Ono haar bijdrage had geleverd aan de song. Zo kan men de basis van het lied terugvinden in haar boek Grapefruit uit 1965 waarin ze vertelt over haar kinderjaren in Japan tijdens de tweede wereldoorlog. Ze werd echter nooit opgenomen in de credits van de song. Maar het blijft een krachtig en ijzersterk nummer die de droom van zovele mensen voor een betere wereld perfect verwoord.
2. Beatles: Hey Jude
http://www.youtube.com/watch?v=BD3ovfZXO5Q
Het is moeilijk om het beste Beatles-lied te kiezen, omdat ze zoveel goede singles hebben gemaakt en je geen afbreuk wilt doen aan de kwaliteit, originaliteit, genialiteit van de andere. Maar ja, toch heb ik moeten kiezen en dan kies ik voor deze Hey Jude. Waarom? Misschien omdat het zo hoopvol is en ik het nanana-einde waarin het orkest invalt geweldig vindt. Paul McCartney schreef de song voor Julian Lennon, de zoon van John en Cynthia Powell. Zijn ouders waren gescheiden en om Julian te troosten bedacht Paul deze song in de wagen toen hij Julian terugvoerde naar zijn moeder. Hij bedacht het idee van “Hey Jules, don’t make it bad, take a sad song and make it better”, maar zou later Jules veranderen in Jude omdat het beter bekte en iets meer western en country klinkte. Julian Lennon zou hierdoor ook pas twintig jaar later beseffen dat de song over hem ging. Het is en blijft een geweldige song en wie goed luistert, hoort op ongeveer 2 minuten 56 John Lennon Ohhhh roepen en nog iets later Bloody hell (bij de zinnen let her into your skin en let her under your skin). Iets wat niemand is opgevallen bij het mixen van de song en wat enkel maar opvalt als je het echt weet.
3. Dire Straits: Sultans of swing
http://www.youtube.com/watch?v=LB3b1W6rEDw
Ik heb het een paar dagen geleden al geschreven. Ik was meteen weg van The Dire Straits vanaf de eerste noot dat ik van hun hoorde. En die eerste noot van hun kwam van deze Sultans of Swing, één van de beste tijdloze nummers ooit. Mark Knopler is een onnavolgbare gitaarvirtuoos die zich op deze song volledig kan uitleven. Het is vooral op de albumversie dat er een lange gitaarsolo te horen is van Mark, die ondertussen geroemd is als één van de beste gitaarsolo’s ooit. Het verhaal van het lied gaat over een jazzband die enkel haar favoriete liedjes wil spelen in een club van London en die niet geeft over hoe populair ze wel zijn. Het is een nummer dat wanneer ik het hoor de volumeknop automatisch naar een hogere stand zet om volop te kunnen genieten van de prachtige en aanstekelijke klanken. Dit is waar muziek echt is voor uitgevonden en het is gewoon een van de prachtigste klassevolle rocknummers ooit gemaakt.
4. U2: With or without you
http://www.youtube.com/watch?v=qHY5_Ve7EVk
Het feit dat U2 net als The Beatles twee keer in mijn top 100 staan, zegt veel over de appreciatie die ik voor beide bands heb. The Beatles zijn een band geweest die de popmuziek hebben veranderd en nieuwe methodes en dergelijke toepaste. Bij U2 is dit in feite niet het geval, maar zij hebben de lat wel ontzettend hoog gelegd voor de rockbands die na hun kwamen. Zo probeert Coldplay de status van U2 te evenaren, maar daarvoor zullen ze nog beter uit hun pijp mogen komen, vooral live gezien. Net als The Beatles is het moeilijk om het beste nummer van U2 te bepalen omdat ze meerdere straffe nummers hebben geschreven. Toch denk ik dat With or without you hun beste is. Het is een heel traditioneel emotioneel nummer dat langzaamaan opbouwt naar een echte climax, maar de prachtige tekst, de knappe melodie en de schitterende gitaarriff op het einde maken dit muziek van de bovenste plank is.
5. Deep Purple: Child in Time
http://www.youtube.com/watch?v=ElxPpeApH9k
Child in Time van Deep Purple is een nummer wat je helaas niet vaak hoort op de radio. Het nummer duurt dan ook bijna 11 minuten en dat past niet in de drie minuten per plaat-filosofie van tegenwoordig. Ik heb het nummer dan ook echt leren kennen via de top 100’en en 2000’en van Radio Donna. En in de loop der jaren ben ik het nummer meer en meer gaan appreciëren zodat het nu zelfs één van mijn lievelingsliedjes aller tijden is. Het nummer is een beetje donker, dreigend, maar vooral tijdloos magnifiek. Het begint met een ontzettende mooie intro en daarna wordt de spanning dreigender en verder en verder opgebouwd om te ontaarden in een magnifieke climax waarin leadzanger Ian Gillan zowaar begint te schreeuwen. En dan opeens eindigt de climax abrupt om terug de hele cyclus te herhalen. Het is een klassieker onder de klassiekers en behoudt deze status ondanks het feit dat de single van plagiaat wordt beschuldigd. Het nummer zou heel hard lijken op Bombay calling van It’s a beautiful day en de band zei dat het nummer inderdaad op dit nummer werd gebaseerd, maar het werd nooit officieel als inspiratiebron vermeld. Wat er ook van aan is, dit blijft één van de beste liedjes aller tijden.
6. Beatles: Yesterday
http://www.youtube.com/watch?v=qpx1JyYvxPo
Iedereen beschouwt John Lennon als de leider van The Beatles en de meest creatieve, maar raar genoeg zijn de drie grote klassiekers van The Beatles allemaal geschreven door Paul McCartney. Yesterday is een buitenbeentje in het oeuvre van Paul McCartney. Paul schreef meestal positieve up-temponummers, maar Yesterday wordt gekenmerkt door een trieste innerlijke tekst. Paul zou de melodie op een nacht gedroomd hebben. Toen hij wakker werd, liep hij vlug naar zijn piano en nam de melodie op uit vrees dat de melodie uit zijn gedachten zou gaan. De tekst is redelijk vaag, maar het gaat duidelijk over een verloren liefde en het verdriet na een relatiebreuk. De overige Beatles geloofden niet in het nummer omdat het niet paste in hun imago van rockband en het nummer sleepte uiteindelijk twee jaar mee vooraleer het daadwerkelijk op single werd gezet (de werktitel bleef in al die tijd Scrambled Eggs totdat Paul een gepaste tekst had gevonden). Naar verluidt zou enkel Paul op de single te horen zijn en zouden de overige Beatles belet hebben dat de single in Engeland werd uitgebracht omdat ze er nog steeds niet in geloofden. Tien jaar na releasedatum werd het nummer door de platenfirma toch op single uitgebracht in Engeland. Ondertussen is het uitgegroeid tot een ware Beatlesklassieker. Het is dan ook heel breekbaar en broos liedje waarbij de eenvoudige approach van het liedje perfect past bij het idee achter de single.
7. Led Zeppelin: Stairway to heaven
http://www.youtube.com/watch?v=cVf8R8wObLM
Nog zo’n klassieker die je niet alle dagen hoort op de radio omdat de single zo lang duurt (hier iets meer dan 8 minuten) en die ik dus via de top 100’en en 2000’en heb moeten leren ontdekken is deze Stairway to heaven van Led Zeppelin. Het succes van deze song is heel opmerkelijk, want overal duikt hij hoog op in de lijstjes aller tijden en men beschouwt de single als het meeste gedraaide nummer op de Amerikaanse radio’s ooit, maar toch bracht de groep de song nooit als single uit. De titel en de tekst bevatten heel wat mythologische en bijbelse verwijzingen, maar gaat voornamelijk over een vrouw dat alles krijgt wat ze wenst zonder er maar iets in de plaats te moeten stellen. En net als Hotel California wordt dit nummer ook met Satan en satanisme in verband gebracht en dit tot grote ergernis van de band. Wanneer je de volgende zinnen uit het lied achterstevoren zou afspelen, "If there's a bustle in your hedgerow Don't be alarmed now It's just a spring clean for the May Queen Yes there are two paths you can go by but in the long run There's still time to change the road you're on.", zou je de volgende zin krijgen: "Oh here's to my sweet Satan. The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He'll give those with him 666. There was a little toolshed where he made us suffer, sad Satan." Je vraagt je natuurlijk dan steeds af wie er nu in godsnaam zijn platen achterstevoren begint af te spelen en er dan nog teksten probeert uit te ontwaren. En dat terwijl wanneer je het nummer gewoon speelt je een fantastische nummer hoort. Ik ben enorm gecharmeerd door het tijdloos karakter van de song die net als Child in Time opbouwt naar een hardrockclimax. Dit is het soort van nummers die binnen 50 jaar nog steeds overeind zullen blijven staan en die nooit gedateerd zullen klinken.
8. U2: One
http://www.youtube.com/watch?v=EeZIEhyrurA
Die andere klassieker van U2, One, staat voor mij eigenlijk op hetzelfde niveau als With or without you. Beiden zijn prachtige nummers en het beste wat de groep ooit hebben gemaakt. Toch zou dit nummer bijna nooit gemaakt zijn omdat de groep heel wat problemen ondervond bij het maken van hun plaat Achtung Baby en over de weg die ze moesten uitgaan dat ze op het punt stonden te splitsen. Maar toen kwam The Edge op het idee voor deze song One die een doorbraak betekende in het opnameproces dat het nu beschouwd wordt als de single die U2 redde van de split. Over de inhoud bestaan dan ook verschillende interpretaties. Voor de een is het liedje een bittere conversatie tussen twee partners die van elkaar vervreemd zijn geraakt (raar genoeg zijn er mensen die dit nummer als openingsdans gebruiken voor hun huwelijk), voor de andere gaat over de spanningen in de band en voor nog een andere gaat dit nummer over de scheiding en hereniging van Oost- en West-Duitsland. Ik laat aan jullie over hoe jullie de tekst zelf willen interpreteren. Voor mij blijft het gewoon een ijzersterk nummer met een schitterende compositie.
9. Pink Floyd: Another Brick in the Wall pt. 2
http://www.youtube.com/watch?v=AvkhXy777No
De protestsong bij uitstek, of toch alvast tegen strenge scholen en kostscholen, is toch wel deze Another Brick in the Wall pt. 2 van Pink Floyd. Welke student zingt en wie ooit naar school is geweest heeft dit nummer niet spontaan meegezongen wanneer dit op de radio passeerde? Het nummer met de sterke drums maakt meteen duidelijk dat men zich verzet tegen de strenge regels en de strenge leerkrachten (wie heeft er in zijn schoolcarrière nu geen vervelende leerkracht gekend waarvan je steeds dacht “Val toch dood man”?) en maakt handig gebruik van een jongerenkoor om de boodschap te versterken. De song zou gebaseerd op de persoonlijke negatieve schoolervaringen van bassist en schrijver van het liedje Roger Waters. In Zuid-Afrika werd het nummer trouwens jarenlang verbannen omdat de zwarte studenten van dit liedje hun strijdlied maakten in de strijd om de racistische propaganda van de overheid via het officiële leerplan te weren. Voor mij blijft dit een ongelofelijk sterk nummer en het brengt altijd weer herinneringen op aan mijn schooltijd en helaas ook aan die bepaalde vervelende leerkrachten.
10. R.E.M.: Everybody hurts
http://www.youtube.com/watch?v=EX_yvwDTYMk
R.E.M. behoort ook zo van die groepen wiens grote hits ik best wel kan pruimen, maar wiens rest van hun repertoire ik nogal wisselvallig vind om echt fan genoemd te kunnen worden. Vooral hun muziek van de laatste jaren doet me maar weinig. Maar in de jaren ’90 hebben ze één van de allermooiste liedjes aller tijden gemaakt, namelijk deze Everybody hurts. Het is zo’n emotioneel en triestig nummer dat ik er telkens weer een krop in de keel van krijg. Het is triest omdat het zo goed het gevoel van verloren te zijn weet uit te drukken, maar aan de andere zit er ook veel hoop in het liedje omdat het de boodschap meedraagt dat iedereen wel eens gekwetst wordt maar uiteindelijk overwinnen we de pijn altijd. Omwille van deze boodschap werd het lied vaak gebruikt voor goede doelen en voor antizelfmoordcampagnes. Een echt prachtig en aangrijpend nummer!
http://www.youtube.com/watch?v=zj8LR25HeJA
Mijn absoluut lievelingsnummer aller tijden is Imagine van John Lennon. Ik vind het een ontzettend knap eenvoudig liedje met een ontzettende mooie tekst die een mooie boodschap inhoudt. Het drukt de hoop uit op een betere en vredevollere wereld, misschien op een utopische en idealistische manier, maar toch verwoordt het ook veel van mijn idealen. Misschien zou de wereld er veel beter af zijn moest er geen landen, religies, bezit en dergelijke zijn waarvoor we mensen doden, ze het leven zuur maken, in conflict voor geraken. Het lied zou later de basis vormen voor het fictieve land Nutopia dat John Lennon en Yoko Ono bedachten; het land dat zou georganiseerd worden volgens de regels van Imagine. Het lied lokte wel kritiek uit op John Lennon omdat hij zong dat hij droomde van geen bezit terwijl hijzelf op dat ogenblik een miljardair was. Bovendien is ondertussen ook gebleken dat hij het lied niet alleen heeft geschreven, maar dat ook Yoko Ono haar bijdrage had geleverd aan de song. Zo kan men de basis van het lied terugvinden in haar boek Grapefruit uit 1965 waarin ze vertelt over haar kinderjaren in Japan tijdens de tweede wereldoorlog. Ze werd echter nooit opgenomen in de credits van de song. Maar het blijft een krachtig en ijzersterk nummer die de droom van zovele mensen voor een betere wereld perfect verwoord.
2. Beatles: Hey Jude
http://www.youtube.com/watch?v=BD3ovfZXO5Q
Het is moeilijk om het beste Beatles-lied te kiezen, omdat ze zoveel goede singles hebben gemaakt en je geen afbreuk wilt doen aan de kwaliteit, originaliteit, genialiteit van de andere. Maar ja, toch heb ik moeten kiezen en dan kies ik voor deze Hey Jude. Waarom? Misschien omdat het zo hoopvol is en ik het nanana-einde waarin het orkest invalt geweldig vindt. Paul McCartney schreef de song voor Julian Lennon, de zoon van John en Cynthia Powell. Zijn ouders waren gescheiden en om Julian te troosten bedacht Paul deze song in de wagen toen hij Julian terugvoerde naar zijn moeder. Hij bedacht het idee van “Hey Jules, don’t make it bad, take a sad song and make it better”, maar zou later Jules veranderen in Jude omdat het beter bekte en iets meer western en country klinkte. Julian Lennon zou hierdoor ook pas twintig jaar later beseffen dat de song over hem ging. Het is en blijft een geweldige song en wie goed luistert, hoort op ongeveer 2 minuten 56 John Lennon Ohhhh roepen en nog iets later Bloody hell (bij de zinnen let her into your skin en let her under your skin). Iets wat niemand is opgevallen bij het mixen van de song en wat enkel maar opvalt als je het echt weet.
3. Dire Straits: Sultans of swing
http://www.youtube.com/watch?v=LB3b1W6rEDw
Ik heb het een paar dagen geleden al geschreven. Ik was meteen weg van The Dire Straits vanaf de eerste noot dat ik van hun hoorde. En die eerste noot van hun kwam van deze Sultans of Swing, één van de beste tijdloze nummers ooit. Mark Knopler is een onnavolgbare gitaarvirtuoos die zich op deze song volledig kan uitleven. Het is vooral op de albumversie dat er een lange gitaarsolo te horen is van Mark, die ondertussen geroemd is als één van de beste gitaarsolo’s ooit. Het verhaal van het lied gaat over een jazzband die enkel haar favoriete liedjes wil spelen in een club van London en die niet geeft over hoe populair ze wel zijn. Het is een nummer dat wanneer ik het hoor de volumeknop automatisch naar een hogere stand zet om volop te kunnen genieten van de prachtige en aanstekelijke klanken. Dit is waar muziek echt is voor uitgevonden en het is gewoon een van de prachtigste klassevolle rocknummers ooit gemaakt.
4. U2: With or without you
http://www.youtube.com/watch?v=qHY5_Ve7EVk
Het feit dat U2 net als The Beatles twee keer in mijn top 100 staan, zegt veel over de appreciatie die ik voor beide bands heb. The Beatles zijn een band geweest die de popmuziek hebben veranderd en nieuwe methodes en dergelijke toepaste. Bij U2 is dit in feite niet het geval, maar zij hebben de lat wel ontzettend hoog gelegd voor de rockbands die na hun kwamen. Zo probeert Coldplay de status van U2 te evenaren, maar daarvoor zullen ze nog beter uit hun pijp mogen komen, vooral live gezien. Net als The Beatles is het moeilijk om het beste nummer van U2 te bepalen omdat ze meerdere straffe nummers hebben geschreven. Toch denk ik dat With or without you hun beste is. Het is een heel traditioneel emotioneel nummer dat langzaamaan opbouwt naar een echte climax, maar de prachtige tekst, de knappe melodie en de schitterende gitaarriff op het einde maken dit muziek van de bovenste plank is.
5. Deep Purple: Child in Time
http://www.youtube.com/watch?v=ElxPpeApH9k
Child in Time van Deep Purple is een nummer wat je helaas niet vaak hoort op de radio. Het nummer duurt dan ook bijna 11 minuten en dat past niet in de drie minuten per plaat-filosofie van tegenwoordig. Ik heb het nummer dan ook echt leren kennen via de top 100’en en 2000’en van Radio Donna. En in de loop der jaren ben ik het nummer meer en meer gaan appreciëren zodat het nu zelfs één van mijn lievelingsliedjes aller tijden is. Het nummer is een beetje donker, dreigend, maar vooral tijdloos magnifiek. Het begint met een ontzettende mooie intro en daarna wordt de spanning dreigender en verder en verder opgebouwd om te ontaarden in een magnifieke climax waarin leadzanger Ian Gillan zowaar begint te schreeuwen. En dan opeens eindigt de climax abrupt om terug de hele cyclus te herhalen. Het is een klassieker onder de klassiekers en behoudt deze status ondanks het feit dat de single van plagiaat wordt beschuldigd. Het nummer zou heel hard lijken op Bombay calling van It’s a beautiful day en de band zei dat het nummer inderdaad op dit nummer werd gebaseerd, maar het werd nooit officieel als inspiratiebron vermeld. Wat er ook van aan is, dit blijft één van de beste liedjes aller tijden.
6. Beatles: Yesterday
http://www.youtube.com/watch?v=qpx1JyYvxPo
Iedereen beschouwt John Lennon als de leider van The Beatles en de meest creatieve, maar raar genoeg zijn de drie grote klassiekers van The Beatles allemaal geschreven door Paul McCartney. Yesterday is een buitenbeentje in het oeuvre van Paul McCartney. Paul schreef meestal positieve up-temponummers, maar Yesterday wordt gekenmerkt door een trieste innerlijke tekst. Paul zou de melodie op een nacht gedroomd hebben. Toen hij wakker werd, liep hij vlug naar zijn piano en nam de melodie op uit vrees dat de melodie uit zijn gedachten zou gaan. De tekst is redelijk vaag, maar het gaat duidelijk over een verloren liefde en het verdriet na een relatiebreuk. De overige Beatles geloofden niet in het nummer omdat het niet paste in hun imago van rockband en het nummer sleepte uiteindelijk twee jaar mee vooraleer het daadwerkelijk op single werd gezet (de werktitel bleef in al die tijd Scrambled Eggs totdat Paul een gepaste tekst had gevonden). Naar verluidt zou enkel Paul op de single te horen zijn en zouden de overige Beatles belet hebben dat de single in Engeland werd uitgebracht omdat ze er nog steeds niet in geloofden. Tien jaar na releasedatum werd het nummer door de platenfirma toch op single uitgebracht in Engeland. Ondertussen is het uitgegroeid tot een ware Beatlesklassieker. Het is dan ook heel breekbaar en broos liedje waarbij de eenvoudige approach van het liedje perfect past bij het idee achter de single.
7. Led Zeppelin: Stairway to heaven
http://www.youtube.com/watch?v=cVf8R8wObLM
Nog zo’n klassieker die je niet alle dagen hoort op de radio omdat de single zo lang duurt (hier iets meer dan 8 minuten) en die ik dus via de top 100’en en 2000’en heb moeten leren ontdekken is deze Stairway to heaven van Led Zeppelin. Het succes van deze song is heel opmerkelijk, want overal duikt hij hoog op in de lijstjes aller tijden en men beschouwt de single als het meeste gedraaide nummer op de Amerikaanse radio’s ooit, maar toch bracht de groep de song nooit als single uit. De titel en de tekst bevatten heel wat mythologische en bijbelse verwijzingen, maar gaat voornamelijk over een vrouw dat alles krijgt wat ze wenst zonder er maar iets in de plaats te moeten stellen. En net als Hotel California wordt dit nummer ook met Satan en satanisme in verband gebracht en dit tot grote ergernis van de band. Wanneer je de volgende zinnen uit het lied achterstevoren zou afspelen, "If there's a bustle in your hedgerow Don't be alarmed now It's just a spring clean for the May Queen Yes there are two paths you can go by but in the long run There's still time to change the road you're on.", zou je de volgende zin krijgen: "Oh here's to my sweet Satan. The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He'll give those with him 666. There was a little toolshed where he made us suffer, sad Satan." Je vraagt je natuurlijk dan steeds af wie er nu in godsnaam zijn platen achterstevoren begint af te spelen en er dan nog teksten probeert uit te ontwaren. En dat terwijl wanneer je het nummer gewoon speelt je een fantastische nummer hoort. Ik ben enorm gecharmeerd door het tijdloos karakter van de song die net als Child in Time opbouwt naar een hardrockclimax. Dit is het soort van nummers die binnen 50 jaar nog steeds overeind zullen blijven staan en die nooit gedateerd zullen klinken.
8. U2: One
http://www.youtube.com/watch?v=EeZIEhyrurA
Die andere klassieker van U2, One, staat voor mij eigenlijk op hetzelfde niveau als With or without you. Beiden zijn prachtige nummers en het beste wat de groep ooit hebben gemaakt. Toch zou dit nummer bijna nooit gemaakt zijn omdat de groep heel wat problemen ondervond bij het maken van hun plaat Achtung Baby en over de weg die ze moesten uitgaan dat ze op het punt stonden te splitsen. Maar toen kwam The Edge op het idee voor deze song One die een doorbraak betekende in het opnameproces dat het nu beschouwd wordt als de single die U2 redde van de split. Over de inhoud bestaan dan ook verschillende interpretaties. Voor de een is het liedje een bittere conversatie tussen twee partners die van elkaar vervreemd zijn geraakt (raar genoeg zijn er mensen die dit nummer als openingsdans gebruiken voor hun huwelijk), voor de andere gaat over de spanningen in de band en voor nog een andere gaat dit nummer over de scheiding en hereniging van Oost- en West-Duitsland. Ik laat aan jullie over hoe jullie de tekst zelf willen interpreteren. Voor mij blijft het gewoon een ijzersterk nummer met een schitterende compositie.
9. Pink Floyd: Another Brick in the Wall pt. 2
http://www.youtube.com/watch?v=AvkhXy777No
De protestsong bij uitstek, of toch alvast tegen strenge scholen en kostscholen, is toch wel deze Another Brick in the Wall pt. 2 van Pink Floyd. Welke student zingt en wie ooit naar school is geweest heeft dit nummer niet spontaan meegezongen wanneer dit op de radio passeerde? Het nummer met de sterke drums maakt meteen duidelijk dat men zich verzet tegen de strenge regels en de strenge leerkrachten (wie heeft er in zijn schoolcarrière nu geen vervelende leerkracht gekend waarvan je steeds dacht “Val toch dood man”?) en maakt handig gebruik van een jongerenkoor om de boodschap te versterken. De song zou gebaseerd op de persoonlijke negatieve schoolervaringen van bassist en schrijver van het liedje Roger Waters. In Zuid-Afrika werd het nummer trouwens jarenlang verbannen omdat de zwarte studenten van dit liedje hun strijdlied maakten in de strijd om de racistische propaganda van de overheid via het officiële leerplan te weren. Voor mij blijft dit een ongelofelijk sterk nummer en het brengt altijd weer herinneringen op aan mijn schooltijd en helaas ook aan die bepaalde vervelende leerkrachten.
10. R.E.M.: Everybody hurts
http://www.youtube.com/watch?v=EX_yvwDTYMk
R.E.M. behoort ook zo van die groepen wiens grote hits ik best wel kan pruimen, maar wiens rest van hun repertoire ik nogal wisselvallig vind om echt fan genoemd te kunnen worden. Vooral hun muziek van de laatste jaren doet me maar weinig. Maar in de jaren ’90 hebben ze één van de allermooiste liedjes aller tijden gemaakt, namelijk deze Everybody hurts. Het is zo’n emotioneel en triestig nummer dat ik er telkens weer een krop in de keel van krijg. Het is triest omdat het zo goed het gevoel van verloren te zijn weet uit te drukken, maar aan de andere zit er ook veel hoop in het liedje omdat het de boodschap meedraagt dat iedereen wel eens gekwetst wordt maar uiteindelijk overwinnen we de pijn altijd. Omwille van deze boodschap werd het lied vaak gebruikt voor goede doelen en voor antizelfmoordcampagnes. Een echt prachtig en aangrijpend nummer!